LITERATURA
Silvia Rivero
Jueves 11 de Junio 2020
HOY CONECTA(MOS) CON...
ADRIÁN ARVELO
escritor
Biografía
Arvelo González, Adrián
San Cristóbal de La Laguna, Marzo 1988
Adrián Arvelo es un escritor, músico, productor, actor, locutor, creativo gráfico y profesional audiovisual nacido en las Islas Canarias en 1988, concretamente en la isla de Tenerife.
Publicó su primer poemario llamado "Fin de las Primeras Partes" en 2015 Ed.Aguere.
Es Director del proyecto Carpe Diem Tenerife que durante casi una década ha peleado por visibilizar a otros artistas que aún no han sido despertados, actualmente solo en un ámbito promocional de sus eventos.
Actualmente está inmerso en sus proyectos de ámbito musical y literario.
Para
romper el hielo, hablemos de tu primer contacto con la literatura,¿cómo surgió
el flechazo?,¿recuerdas lo primero que escribiste?
Tendría unos 11 años, y descubrí que mi hermano mayor tenía escritos algunos
poemas propios en una libreta, y eso me inspiró en interesarme por la poesía,
pero no fue hasta los 13 años que empecé a escribir mis primeros versos. Abrí
varios blogs en aquel tiempo y los mantuve por años, hasta que escribí mi
primer libro con 18 años, pero se borró al romperse mi ordenador. Y sí que
recuerdo brevemente aquellos escritos, eran bastante penosos.
¿Qué es para ti la poesía y qué papel juega en tu vida?
Para mí, la poesía es un tipo de arte bastante interesante, en el que nos
convertimos en varias personas a la vez, para expresar a través de nuestras
emociones ideas. Actualmente, la poesía ha dejado de ser un arte que practique
con asiduidad. Casi disfruto más como lector.
La poesía, ¿como revulsivo para la vida o como consecuencia de esta misma?
Para mi es una consecuencia, pues al haber nacido en mi adolescencia mi amor
por ella, se convirtió en la vasija que recoge los gritos desgarradores de mi
alma. Primero el dolor, luego la observación, al menos en mi caso.
Tu
primer libro, el poemario "Fin de las primeras partes", ¿es más una
herida o el ungüento para sanarla?¿Sana el escritor contando sus historias o
por el contrario, hace reaparecer a través de ellas a sus fantasmas?
En el momento en que escribí "Fin de las primeras partes" quizás
sí fue un poco de ungüento. Soy un escritor críptico, suelo dejar mensajes
escondidos y uso muchísima ficción. En cualquier caso, al leer los poemas puedo
ver las imágenes que surgieron en mi mente cuando los escribí. Hoy en día, me
siento muy lejos de esa primera obra.
¿Cuáles son tus influencias o tus
"escritores de cabecera"?,¿crees que han influido en tu manera de
escribir?
Supongo que los escritores que leía desde pequeño, como máximo exponente Antonio
Machado. Pero creo que mi poesía no se parece en absoluto a ellos, puede que
tenga que ver mucho más con Shane Koyczan; un poeta canadiense que hace unas
cosas espectaculares. Eso sí, puedo recibir influencia de la música, la lírica,
el cine o la propia vida.
En tu caso, ¿distingues entre tu persona y tu faceta de escritor?,¿cuánto
hay de ti en tu obra?
Pues sí, en realidad, pero los sentimientos son reales, evidentemente
utilizo recursos que no desvelen demasiado mi ser, aunque a veces es inevitable
y suelto toda esa energía, ese momento vivo. No creo que sea posible conocerme
como persona a través de los poemas, pero sí conocer mi manera de sentir.
¿Cuál es el propósito de tu obra?,su expresión y el hecho de comunicarte a
través de ella,¿necesidad, bien común o una mezcla de ambas?
Mi primera obra es solo un juego de sentimientos y emociones. Recopilación de
muchos poemas en distintas etapas, por eso "primeras partes". En mi
segunda obra, me dediqué mucho más a una especie de poesía con crítica social,
y quizás un atisbo de aquella tormenta anterior. Siento que mis versos se han
vuelto más crudos.
¿Qué es lo más difícil de ser escritor?
Pues justamente eso. Ser escritor. Escribir, aunque duela, aunque guste;
necesita del reconocimiento de los lectores. Nadie hace comida para que se
quede sin comer pudriéndose.
Sabemos que además de escritor, eres también músico y productor; entre un
amplio catálogo de habilidades artísticas...¿crees que la insularidad impide
que los artistas crezcan y expandan su obra en territorio nacional?
Es un auténtico dilema, este es el lugar más hermoso del mundo para observar la
belleza e inspirarte, pero no hay ninguna salida, en ningún ámbito artístico.
El complejo de insularidad nos hace a oyentes y a artistas estar siempre
buscando cosas del exterior, y lamentablemente, condenando al arte local por
ende. Mucha gente gana notoriedad tras la muerte o cuando vuelven de hacerse
famosos luego. De todos modos, los artistas tenemos que crear para el mundo, siempre,
aunque usemos herramientas locales. En cuestión de territorio nacional, nadie
parece saber demasiado fuera qué se mueve aquí. Siempre que he tenido la
oportunidad de mostrar mi arte fuera y no han sido pocas veces, se han
sorprendido de la enorme vida artística que hay en Canarias; pero creo que es
una cuestión cultural. Independientemente de eso, cuesta más llegar a los
medios nacionales desde aquí. Quizás si el complejo turístico que somos nos
utilizara como recurso y reclamo, eso pudiera cambiar.
En tu amplio período como gestor y promotor cultural a través de los micros
abiertos Carpe Diem ,¿por qué relegar tu propia carrera artística a un segundo
plano; en pro de impulsar la de otros?
Desde que empecé a escribir en blogs, y a tener un cierto reconocimiento aunque
nimio, soñé con que existieran espacios así. También he hecho jam sessions
desde 2005 y otras actividades culturales. Desgraciadamente, en el tiempo, no
se ha cumplido un cierto quid pro quo, y he tenido que volverme egoísta para
centrarme en mi propio arte. ¿Por qué hice lo que hice? Por amor al arte. Un
error que tenía que cumplir. Esa semilla que planté, hizo que otros también
quisieran plantar las suyas, y existe una cierta escena gracias a ello. No me
corresponde a mi juzgarla, pero aún con todo, es un alivio que continúe.
¿Crees que hoy en día el las redes sociales son un elemento 'sine qua
non' a la hora de que un artista pueda crecer y compartir parte de su obra?
Sin duda ayudan a darse a conocer, tanto como te colocan una soga al cuello. La
ley de oferta y demanda, las redes no se crearon para apoyar a los artistas,
son un mero negocio, en el que sus usuarios son el producto final, el medio,
pues no hablaré de ello. Te dan la posibilidad de darte a conocer, hasta que
estás dentro y te condenas a ello. El artista vive de sus actuaciones y la
industria no ha sabido aún encontrar la forma de rentabilizar eso. Supongo, que
es como todo, a algunos les viene bien, a otros mal. En un mundo en el que cada
vez se venden menos libros de papel... ¿puede un artista pequeño crecer entre
gigantes?
Bajo tu experiencia, ¿es vivir única y exclusivamente del arte, una utopía?
A nivel gremio, no funcionamos, a nivel ventas, no funcionamos, a nivel
promoción, no ganamos lo suficiente...si solo una minoría vende de ello, y la
figura del crítico de arte ha desaparecido por una extraña necesidad de
puritanismo, en el que todo el mundo intenta quedar bien; es que quizás el arte
está cumpliendo su misión cultural, o comercial pero no artística. Para que eso
cambie, hay que cambiar muchas cosas. No es una utopía, pero no hay un camino
sencillo, y parece ser solo para unos pocos.
Además de en la inminente presentación de tu segundo libro, estás inmerso
también en un proyecto musical propio, "Gigante dormido" ;¿qué busca
despertar el Adrián-músico con esta obra?,¿existe alguna relación entre tu obra
escrita y la música que compones?
Actualmente mis proyectos de música son a la vez novelas que ando escribiendo.
Las historias detrás de las canciones son excusas que me permiten alejarme de
exponerme tanto, y la música es algo tan inevitable en mí que en algunos
momentos siento que estoy haciendo exactamente lo mismo use lo que use. Es
decir, no diferencio escribir de tocar, solo siento. Si consigo entretener y
emocionar a una sola persona, es algo que haré hasta que no me queden fuerzas.
Total, después de todo, ya he intentado todo lo que puedo.
Por si fuera poco, diriges, guionizas y actúas en tu propio programa
narrativo radio-visual "Noches de terror", donde te mimetizas con el
Rey Insomne.Háblanos de este proyecto.
Este proyecto es algo que siempre ha estado conmigo, solo que al final he
encontrado la manera de poder llevarlo a cabo, cuando tenía 11 años hice mi
primera web dedicada al misterio y a temas un tanto oscuros, además siempre
he sido admirador de Poe; así que el proyecto me ha ayudado a poder seguir escribiendo
mis propios relatos cortos de terror los cuales muestro de manera exclusiva a
mis oyentes. De momento, estoy comenzando, no sé a dónde me llevará, pero es en lo
que más ilusión tengo puesto.
¿Llega a ser insostenible en algún momento tu necesidad de crear?
Muchas veces, choca con la vida real, y pierdo muchas horas de sueño por querer
hacer estas cosas y sentirme realizado. Pero mi vida no tiene sentido sin ello
tampoco. Es insostenible, y sigue causando más gastos que beneficios
económicos,pero eso sí; a nivel mental es algo muy gratificante.
¿Concibes tu vida sin el arte?
Sin arte imposible, si no fuera escritor, seguiría siendo lector y así
sucesivamente.
Además soy una persona muy soñadora, siempre estoy en mi mundo.
¿El arte como forma de revolución?
En algún momento llegué a creerlo, hoy en día, con todos los ególatras que hay,
no hay un objetivo ni una disciplina, ni una vertiente, solo un montón de gente
herida que intenta expresar.
Para terminar, hazte a ti mismo la pregunta que te habría gustado hacerle a
un escritor al que admires y respóndela.
"¿Cómo puedo dejar de ser lo que soy?" Duele, aunque me hace sentir
vivo.
Adrián
Arvelo González
INSTAGRAM: @adrianarvelogonzalez / FACEBOOK: Adrián
Arvelo /
TWITTER: @adrianarvelo / YOUTUBE: Adrián Arvelo
GUERRA
Guerra
Es una
niña ciega,
Maltratada
Y usada
por los hombres.
Le duelen
los costados amoratados,
Soporta
los secretos del mundo,
Que la
golpean una y otra vez,
Sin
entender nada.
Tiene el útero destrozado,
Los
tobillos delgados que apenas la sujetan,
Y está
condenada a ver con su mente,
Durante
siglos, los horrores,
Cuando ha
sido pronunciada
En los
campos de batalla bañados,
De barro
y sangre.
La misma
sangre que se derrama por sus muslos blancos,
Que se
enfría y coagula entre escombros,
Lastimando
toda vida alrededor,
Y que ni
siquiera el tiempo puede borrar.
Guerra
tiene marcas en el cuello,
De
suicidio
Tiene las
uñas partidas y negras
De
agarrarse fuerte,
Mientras
grita...
Grita de
dolor,
Condenada
a repetirse
Una y
otra vez,
Dentro de
una matriz de crueldad.
Hace
chirriar los árboles como lamentos de las cuerdas de un violín,
Temblando
sus ramas.
Y entre
sus venas un veneno recorre
Sus
células cargadas de odio ajeno.
La
alimentan de odio...
De cada
rostro de ser humano muerto,
De todos
los que mueren en su nombre,
Inocentes
y culpables.
Guerra
escupe bilis por la boca.
Escucha
cada pisada, cada bomba,
Cada casa
derruida,
El
volumen es tan ensordecer
Que
duelen como miles de agujas
Clavándose
en la espalda.
Y pierde
el equilibrio,
Se
acurruca un rato agonizante,
Jadeando,
sin apenas aliento,
Con un
aire frío y asqueroso
Por el
hedor de los cuerpos
Y la
metralla.
Guerra no
puede morir.
Tiene la
piel blanca cuarteada por el napalm.
Los
pulmones enfermos de gas mostaza,
Agujereados
los pechos por las balas,
Tiene
los huesos partidos por las bombas,
Todo el
dolor del mundo metido en el cuerpo.
Nada la
salva,
Y a pesar
de ser niña
Ya nunca
juega.
Está
perdida en la oscuridad
Por las
noches se deshace,
Porque
los hombres trafican
Con su
cuerpo endeble,
Porque
aún encuentran belleza
Dentro de
ella,
Dispuesta
para ser destruida
Está
encerrada en nuestras mentes,
Sin
escapatoria
Ultrajada,
violada, maniatada,
Corrompida
Y es solo
una niña que aguanta los golpes,
Los
aguanta sin descanso
Porque no
sabe porque ignora.
Que solo
acabe todo el terror,
Cuando el
sufrimiento deje de sentirse,
Para
expulsar y dejar de estrellarse,
Lágrimas
de paz.
Guerra
susurra
"Que la
muerte no es su amiga,
Que nació
para recordarnos
Que la
muerte no es la vida,
Que
siempre hay esperanza
Que la
Guerra nunca cambia,
Que duele
aunque no se vea
Que acaba
pero no se olvida
Pero que
siempre está viva".
Y duele
mientras sueñen con apropiarse,
El botín
del cuerpo de una niña.
Tan solo
un instante de vida
"El libro de la guerra" - Ed.Drago
Recientemente has llevado a cabo con éxito una campaña de crowfounding,
gracias a la cual verá la luz tu segundo libro: "El libro de la
guerra".¿Qué encontraremos en él?,¿dista mucho de lo que podemos encontrar
en el primero, "Fin de las primeras partes"?
Pienso que lees al mismo poeta de "Fin de las primeras partes" pero
mucho más maduro, a pesar de que también es una recopilación de poemas escritos
en muchos años, pero sí que dista de su mensaje. El libro es una crítica
social, pero también es un quejido silencioso de un artista que intenta
despedirse de algo, que siente, tampoco se le da tan mal.
FUGA
La
sensación aquí es de una casa vacía.
Hay
una carta pesada en el buzón, no quiero ver su interior.
Sé
que no hay ningún folio dentro esperando.
Todo
ocurrió demasiado rápido, y es demasiado rápido siempre.
Tengo
arrugados los momentos,
y
algo agrio se hospeda en la garganta
La
puñalada invisible, la sonrisa del perdedor,
las
luces del recuerdo, la respiración entrecortada
hálitos
de dolor en los labios, mis manos
con
síndrome de abstinencia buscando un roce esperado y este hastío en el pecho, y
hasta este paso en el suelo,
lágrimas inesperadas, acrimonia imparable.
Y en
los lugares que paso, rastros, surcos de los días. Y los sueños que tuve... sombras...
fuerzas pasadas.
Monotonía de rabia tras la mirada
En
este apócrifo ápice de amor intemporal
Halos,
sabor, pérdida... Tractos, actos, química...
Sigue
la casa vacía, pasan los días.
Espero
la lluvia con ansia.
He
abierto la carta, la llave oxidada vuelve a su portador.
Todo
pasó tan deprisa, en el ayer, que vuelve, este es mi ocaso.
Es
demasiado mi ocaso siempre, es demasiado siempre.
"Fin de las primeras partes" - Ed.Aguere
